尽管表现形式多种多样，至少在某些文化圈内是如此，但偏好、倾向、“统一性”却一次又一次地发展起来。这些协议往往被解释为教育机构内的固定规则，现在只需遵守。通过这种方式，建立了一套相互强化的机制，这种机制很难被认为是相互强化的，因为这些惯例允许并促进了一种连续转变的机制。人们期望并接受永久流行的突变，既可用于“中断”的分期(例如从触摸屏到触摸电话)，也可用于最小的变化(例如，从边缘到圆形)。几乎所有的品牌设计领域都可以观察到这些努力--例如服装、汽车、公共物品或图形装置。

品牌设计和设计生产是否达到了最佳协调的“理想状态”?不断增加的对设计接受的观察是否导致永久性地改进了“表面”以适应人们的需要?

同时，每一个节目也是一个掩饰。随着进一步设计的表面，其合理性增加，也许只是随机创造成一个引人注目的大小。毫无疑问，人类旋转视觉茧的能力使我们更加独立于各自的生活环境。但这种方式的失明也会带来危险。有时，为了我们的利益，我们会注意到不舒服和奇怪的体验空间。品牌设计如何能帮助我们以足够的敏感性开展我们的设计工作?看似不言自明的，当它变得明显的时候，它就会很快失去它的吸引力。当设计的历史形式重新回到其起源的环境中，并以这种方式被“解构”时，一切都会变得不同。不仅有一种方法可以直观地记录口语。当人们试图在符号系统的帮助下安排他们的生活时，可以观察到不同的方法。它创建时出现的许多内容是对具体或一般问题的有用和适当的回答。然而，如果这些“对策”在较长时期内证明是“有用的”，这并不意味着没有更好的替代办法，而是找不到更好的替代办法。为什么某些方法被证明是“可持续的”，这在一个例子中是罕见的。这些具有历史意义的设计成就，总是复杂的“排位”，就像迈克尔·福柯所说的构成一个行动单位的异质组合。设计主要用于保持行动能力，而不必探究这些复杂系统之间的相互作用。因此，一种经过反思的方法将意味着暂时放弃设计的复杂性的效力，以便能够继续干预，即使从众可以阻止它打破死胡同。